還記得小時候那些陪你度過童年時光的經典人物嗎?不管是身懷絕技的「忍者龜」(Ninja Turtles)、「藍色英雄」洛克人(Rockman), 還是一身粉紅的頑皮豹(The Pink Panther),或是更多卡通或電玩中的超級英雄與公主,這些曾經紅極一時、填滿我們兒時回憶的偶像,如今已經塵封在箱底,不再享受舞台上的燈光。
不過,在社群媒體與新科技的帶動下,末路的英雄、遲暮的美人,終於有了重展英姿的機會。
SEGA 旗下的「音速小子」 (Sonic the Hedgehog)就是經典 IP(智慧財產權,Intellectual Property)重新發光的一例。
AKA Virtual 如何拯救經典 IP 的「中年危機」 ?
音速小子自 1990 年代登場以來,一直受到全球粉絲歡迎,一路從遊戲發展到漫畫、動畫電影。不過,隨著各種新角色的崛起,曾經風靡一時的音速小子,人氣與魅力已不如昔日輝煌。
不過,事情在近年來開始有了轉機。
2023 年 SEGA 推出了一系列 SONIC & FRIENDS 短影音動畫,影片中的音速小子,與原版俐落的畫風明顯不同,走的是可愛路線,每一支影片短短 30 秒,沒有複雜的劇情,多半是音速小子與快樂夥伴們的舞蹈,卻在社群媒體上掀起高度討論,每一則影片都有上千至上萬則留言、數十萬個讚,互動率極高。
不到一個月,SONIC & FRIENDS 系列就在 TikTok 拿下 700 萬次觀看,不僅成功讓經典角色重新進入大眾視野,更重要的是,為 SEGA 開啟了與 Z 世代年輕人對話的新管道。
而這個成功的背後,從劇本的編寫、角色的繪製、影片的製作以及社群的營運,都是由 AKA Virtual 一手包辦。
AKA Virtual 打造新世代的「說故事方式」,知名 IP 買單、躍印尼第二大 VTuber Agency
「我們在打造的,是下一個世代的說故事方式 (next-generation storytelling)」, AKA Virtual 創辦人暨執行長沈佳(Jia Shen)表示,「Gen Z、Gen Alpha 是數位原生世代,他們獲取資訊的方式跟上一代很不一樣,要跟他們溝通,首先要找到對的渠道。」,「這些渠道不是電視、雜誌等傳統媒體,而是在 TikTok、小紅書、Instagram Reels,甚至 VR Chat 上面。」
AKA Virtual 總部位於日本,是一家成立僅 3 年的新創公司,擅長運用即時 CG 技術 (Real-Time CG Technology),為 IP 擁有者打造各種 2D / 3D 角色。特別的是,AKA Virtual 不瞄準傳統的長篇動畫,而是將火力集中在新世代媒體的互動,例如,VTuber 虛擬偶像、短影音、直播、虛擬演唱會、AR / MR 等新型態的體驗。
另外,除了製作角色以外,AKA Virtual 也能從最初的劇本設計、角色製作,一路到影片生成與社群互動全部包辦。AKA Virtual 同時也發展出一系列專業產品,讓創作者僅用手機跟電腦,就能做出高品質的直播、AR / MR 內容。
簡單來說,與其說 AKA Virtual 像是技術提供者,這家新創更像是各大知名 IP 背後的智庫與軍火庫,透過提供即時 CG 技術以及內容策略,讓新 IP 能快速被世界看見,老 IP 也能通過新穎的互動方式與年輕觀眾建立聯繫。
AKA Virtual 除了已獲得不少知名 IP 的青睞以外,旗下的 Vtuber 也相當成功。目前 AKA Virtual 旗下有 25 位 VTuber,旗下推出的男性 VTuber「Akemi Nekomachi」,其訂閱人數多達 194 萬人,AKA Virtual 目前主要市場位於日本和印尼,日本兩大 Vtuber 經紀公司之一的 Hololive,也是他們的客戶;而在印尼,AKA Virtual 已是當地第二大的 Vtuber Agency,更是印尼知名女團 JKT48 中三位虛擬偶像背後的創作者。
兩趨勢,讓 AKA Virtual 發現市場缺口
AKA Virtual 如何發現市場?首先,是內容本質上的變化。
內容產製的速度正以前所未有的飛快速度進行,資訊爆炸的時代下,人們越來越短的注意力已成了地表最稀缺資源,更是品牌的主戰場:誰能獲取最多的注意力,將對品牌聲量帶來如虎添翼的效果。然而,在新的戰場要旗開得勝,就要有新的作戰方式。「說什麼、怎麼說、在哪裡說,才能符合新世代的口味?」,是各品牌要解決的痛點。
沈佳指出,注意力發生變化,內容呈現的形式也產生了本質上的改變,以社群為中心、輕薄短小、快速更新的「微敘事」 (micro-storytelling),正在獲得極大的關注,例如短影音。2021 年 9 月,短影音代表平台 TikTok 目前活躍用戶已突破 15 億人,YouTube Shorts 全球活躍用戶也達 22 億人。Hubspot 2023 年的行銷報告則提到,在圖文、文案、Podcast、限時動態、直播等各種社群內容中,短影音擁有最高的投資報酬率,在開發潛在客戶以及與觀眾的互動率當中,短影音的效益也是所有影音類型中的冠軍。
第二,則是 IP 的老化。
一個有價值的 IP,需要時間與成功的作品堆砌,同時也要不間斷的推陳出新。若 IP 擁有者不持續運用,那這個 IP 就會逐漸老去、被粉絲遺忘。而就算是曾經知名的 IP ,若沒有搭配好的社群操作與內容,也無法重新與新世代的消費者對話。
而社群媒體、內容製作正是 AKA Virtual 的強項。沈佳觀察到,正因為社群已經成為現代人獲取資訊的主戰場,因此許多 IP 持有者都非常願意加碼在社群上的行銷預算,以提高 IP 的曝光率。
在傳統的授權模式中,若一家公司想要拿知名 IP 作宣傳,需要支付一定的授權金給 IP 持有者,然而,在社群媒體行銷的情境下,這種授權模式尚未被建立。「我們發現,一直到現在,都沒有人真正為社群媒體提供授權。」而市場上對社群媒體授權存在的巨大空白,正是 AKA Virtual 的機會所在。
AKA Virtual 填補這個市場缺口的方式,是透過製作 3D / 2D 、直播、Vtuber 等內容以及社群媒體操作服務,作為與 IP 持有者合作的交換條件,獲取免費的 IP 授權使用權。這些客戶通常會是遊戲公司、Vtuber 經紀公司、電視台或影視公司,這些公司旗下的角色、IP,甚至吉祥物可能有一定的知名度,但在社群媒體不活躍,或是對短影音不熟,少了最重要的「互動」元素。
交給 AKA Virtual 製作內容以及操刀社群,對 IP 持有者來說,在無需多投入行銷資源的情況下,也能多獲得額外的曝光,較老的 IP 則有了被重新再運用的機會。對 AKA Virtual 來說,拿到知名 IP 的授權,也能為未來的營運創造更多想像空間。
為什麼傳統遊戲公司、影視公司不能自己來?
讀到這邊,你或許會想問,難道遊戲公司、Vtuber 經紀公司、電視台不能自己做嗎?事實上,要打造出符合社群口味的內容,並非人人都能駕馭。
以成本來看,若是用傳統的 CG 技術來做 3D,以秒計費、成本相當昂貴,且曠日費時,等到做好成品,社群風向早就變了;以內容來說,影視公司或動漫公司擁有成功的角色,但卻不知道如何打造看起不像廣告的社群內容,此外,他們更擅長敘述長篇故事,缺乏製作短影音與短動畫的技術,敘事邏輯也與短篇內容大相逕庭;遊戲公司有已經可用的 3D 角色,但卻缺少可以讓角色「活」起來的技術;企業、政府部門擁有吉祥物,但卻不知道如何讓他們在社群媒體、直播上與粉絲互動。
「另外,若要在社群媒體上取得巨大成功,發布的頻率需要相當頻繁且一致,幾乎要天天發布新內容,或至少一個星期要發布多達 4 則內容,才有可能快速累積人氣。」,沈佳說明。而演算法也是決定曝光的關鍵。內容必需緊跟著演算法的趨勢走,同時也要精準掌握當下流行的話題、當紅歌曲或迷因,才有可能掌握「流量密碼」,創造高人氣。
致力打造皮克斯等級的 3D 短影音內容
AKA Virtual 的做法是透過快速、大量的方式推出內容,讓客戶不僅能夠發現哪些 IP 和社群推廣最能引起觀眾興趣,也能更精準地將資源分配給那些具有極大潛力的產品上,而不是單純依賴一次性、未經證實的授權合作計畫。沈佳指出,因為自己與團隊在這一產業深耕多年,對授權、推廣 IP 都很熟悉,所以才發現這個被廣泛忽視的市場機會。
「我們相信虛擬人物,將會在不久的將來取代現在的網紅,這是我們創業的初衷。」,沈佳指出,「我們也相信,微敘事 (micro-storytelling)將會是最適合新世代的內容」。接下來,AKA Virtual 將致力推出速度更快,「皮克斯(Pixar)等級」的 3D 動畫內容,打造「短影音界的 Netflix」。